5 de fevereiro de 2012

AS NYMPHÉAS E O MUSÉE DE L’ORANGERIE, por VANDA KLABIN!

 

Nossa musa Vanda Klabin, que nos guiará pelo Musée de L'Orangerie!

Para fechar nosso domingo, com chave de ouro cravejada de brilhantes, o BLOG recebeu um presente dos deuses: nossa maravilhosa colaboradora de artes plásticas, Vanda Klabin, nos conta a história do casamento do Musée de L’Orangerie com a série emblemática “Les Nynphéas”, de Claude Monet, um conjunto de oito gigantescos e deslumbrantes painéis do artista… O resto você vai ler no fascinante texto da Vanda! Esbaldem-se! BN

“Les Nymphéas, de Claude Monet / Musée de  L’Orangerie, Jardin des Tuileries, Paris!”

 Ilusion d’un toute sans fin , d’un onde sans horizont et sans rivage – Claude Monet

O Musée de  L’Orangerie, no Jardin de Tuileries, em Paris  foi edificado em 1853  ao lado rio Sena,  pelo arquiteto Firmin Bourgeois e abrigava, originalmente, um antigo depósito  de laranjas e de  plantas frágeis,  durante o frio inverno parisiense. Já na Terceira República, teve diversas utilizações: depósito de materiais, sala de exames, local para eventos esportivos, musicais  ou patrióticos, exposições industriais e, depois, como depósito de material militar e bélico até ser  administrado pelos Musées Nationaux, em 1921 e, como o prédio vizinho, o Musée Jeu de Paume, passou a ser mais um anexo do Muséee Luxembourg.

Claude Monet,  em 1918, propôs a Georges  Clemenceau, primeiro ministro do governo francês e amigo do artista, doar à França e ali instalar, o grande conjunto da série  Nymphéas, no qual trabalhava, há muitos anos,  em sua bela residência /atelier em  Giverny, na Haute-Normandie, aonde viveu de 1883 até 1926. Clemenceau, inicia as negociações do projeto de reforma, segundo as orientações do próprio Monet, em conjunto com  arquiteta responsável pelo Louvre, Camile Lefèvre.

Les Nymphéas, segundo instruções do Monet, ficariam dispostas em duas salas elípticas ao longo do Rio Sena, no ponto em que o rio se alinha com o eixo leste /oeste de Paris. As obras realizadas ao amanhecer, ficariam posicionadas a leste, e as executadas ao entardecer, voltadas para o oeste.

Les Nymphéas faz parte de uma série de 300  pinturas a óleo, e foi o foco principal do artista, durante trinta anos de sua vida. Realizadas em sua residência, em Giverny, perto dos seus elaborados jardins aquáticos, em diferentes formatos, essas pinturas inovadoras e revolucionárias dentro da estética do Impressionismo, vão abrir o caminho para a linguagem da pintura abstrata, e prefiguram a noção contemporânea de “environnement”.

Em 1926, Monet termina  os trabalhos, que jamais chegou a ver ali instalados, pois veio a falecer, aos 86 anos, antes da inauguração oficial das Nymphéas, no L’Orangerie, em março de 1927.

No L’Orangerie estão colocadas  8 composições, da mesma altura e com larguras variadas, dispostas em  duas  salas elípticas, ocupando uma impressionante superfíície de 200m2  uma verdadeira frisa panorâmica e circular, que se desdobra até quase a sua ruptura, envelopando o espectador.  Observamos a  liberdade das pinceladas, a supressão de um ponto central, os efeitos  de luz que dissolvem a superfície da tela. A impressão é de um conjunto sem fim e sem limites. “Ilusion d’un toute sans fin , d’un onde sans horizont et sans rivage”, como afirmava Claude Monet.

Les Nymphéas, de Claude Monet, estão entre as obras mais significativas do século XX . É um universo de superfícies policromáticas, uma verdadeira pulsação de cores que nos convida ao silêncio, contemplação e meditação. Como observou  Gaston Bachelard: “Le nymphéa a compris la leçon de calme quedonne une eau  dormante”

 Essas pinturas exerceram uma fascinação singular sobre diversos artistas, sobretudo os abstratos franceses e americanos, dos anos  cinquenta e escritores como Marcel Proust, Paul Claudel, Gaston Bachelard e outros mais. André Masson qualificou Les Nymphéas  como a “Capela Sistina da Arte Abstrata”.

Em 1965, o museu foi transformado, novamente, agora para abrigar, no seu piso inferior, a coleção de 144  pinturas impressionista e pós-impressionistas, do marchand des tableaux Paul Guillaume, onde estão incluídas as obras de Pablo Picasso, Paul Cézanne, Auguste Renoir, Henri Matisse, Amadeo Modigliani, Paul Gauguin,  Maurice Utrillo, Henri Rousseau, Chaim Soutine, entre outros. A coleção foi adquirida pelo Estado  francês, com a participação da Associação do Amigos do Louvre, entre 1959/1963.

Em 2000/2006, o prédio passa por uma outra  reforma, em consonância com as instruções de Claude Monet, para a uso da luminosidade durante o dia. Com essa renovação do museu, Les Nymphéas encontraram a sua plenitude e parecem exalar  suas cores, pelo espaço. Tenho absoluta e permanente adoração por esses trabalhos de Claude Monet!” Vanda Klabin.

CURTAM AS FOTOS!

Monet em seu magnífico jardim, em Giverny, foto da Coleção Truffaut, horticultor e amigo de Monet!
Monet em seu atelier, em Giverny, em 1924. Foto de Henri Manuel, Musée Marmottan, Paris!
Monet em seu atelier em Giverny, diante do painel das Nymphéas , hoje no Musée de L'Orangerie. ColeçãoDurand Ruel, França!
A residência de Monet em Givernny. Foto: Ariane Caudelier!
A residência de Monet em Givernny. Foto: Ariane Caudelier!
Na residência de Monet em Givernny. Le bassin aux Nymphéas no jardim aquático. Foto: Ariane Caudelier!
A residência de Monet em Givernny. Les Nymphéas.Foto: Ariane Caudelier!
A residência de Monet em Givernny. Jardim de Monet no verão. Foto: Ariane Caudelier!
A residência de Monet em Givernny. Sala de jantar Foto: Ariane Caudelier

AGORA, EM PARIS!

A linda entrada do Musée de L'Orangerie!

LES NYMPHÉAS, MUSÉE DE L’ORANGERIE, PARIS. FOTOS DE VANDA KLABIN!

Por Vanda Klabin, curadora e historiadora de arte!

Contato:
Tel   +55 (21) 2267-2662
+55 (21) 2522-5624
Fax  +55 (21) 2523-9335
Cel   +55 (21) 9986.9256
vklabin@terra.com.br
vklabin@gmail.com

AS NYMPHÉAS E O MUSÉE DE L’ORANGERIE, por VANDA KLABIN! Read More »

DAVID ELIA e seu Design da Gema


David Elia é o carioca da clara do estúdio DESIGN DA GEMA!

Designer e artista, formou-se em Arquitetura de Interiores na Rhode Island School of Design nos Estados Unidos e Design de Produto na Domus Academy de Milão. Foi premiado com o IF Materials Design Award, um A’Design Award, o Prêmio Esther Pine em Belas Artes e o Prêmio Leonard Bernstein, tornando seu trabalho parte de importantes coleções privadas e exposições de arte pelo mundo. David fundou o Design da Gema após trabalhar com os Irmãos Campana em 2010 em São Paulo, Brasil.

O trabalho do designer DAVID ELIA também pode ser encontrado no MoMA, além do site DESIGN DA GEMA. Que orgulho ver o talento de um brasileiro disponível para pessoas do mundo inteiro terem acesso!

Olhem a imaginação dele que faz mesas, cadeiras e vários outros objetos com os materiais mais inusitados, como essas bandejas de bobina de papelão, muito chics, que estão à venda no MoMA em NY!

Vale a pena conferir o trabalho e o talento de David Elia!

AC

Cadeira Bala Perdida
Espelho de Bobina
Mesa Bobina
Luminária Marisco
Luminária Molusco

 

Clique aqui para ver e comprar no MoMA!

www.designdagema.com

AC

 

DAVID ELIA e seu Design da Gema Read More »

AGRY

Fachada da loja

 

Agry é das lojas mais antigas de Paris, existe desde 1825 e já está na sétima geração da mesma família. Fica localizada perto da Place Vendôme, num dos bairros mais nobres da cidade.

A especialidade desta tão requintada loja é a gravura heráldica (arte e estudo de brasões). E diversos brasões de família nobres do mundo inteiro já passaram por este endereço.

Tudo é feito de uma maneira quase artesanal. As “chevalières” são aqueles anéis de brasão usados no dedo mindinho e que podem ser gravadas em ouro ou na própria pedra escolhida. O Principe Charles, por exemplo, não tira o dele de ouro.

As abotoaduras são também muito especiais, os desenho são feitos especialmente para cada cliente com armas ou monogramas; são muito chics!

Agry foi aumentando sua gama de produtos e hoje em dia existem várias novidades como botões para blaser, o que é muito usado para clubes ou times. Meu pai, por exemplo, tem os botões de seu blaser com o escudo de seu time de polo.

As porcelanas podem ser pintadas com as armas da família e as pratarias também são gravadas . Agry tem também todo um maravilhoso serviço de papelaria: papéis de carta, cartões personalizados, convites variados e também de casamento (os mais elegantes!),

Tem muita gente falando que tem brasão de nobreza por ai, para quem tiver dúvidas e quiser conferir é só mandar um e mail para lá!

E mail: maisonagry@freesbee.fr

14 rue Castiglione Tel: + 33 1 42606510

Paris 75001

MP

anel de brasão em ouro

 

Anel de escudo gravado em pedra

 

Principe Charles sempre usando sua “Chevalière “no mindinho

 

As famosas 3 plumas do principe Charles.

 

Croquis para execução dos botões

 

 

 

 

 

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...

AGRY Read More »